“我希望通过一种新的形式，让传统技艺‘活’起来，既保留精髓，又贴合现代审美，激发学生的学习兴趣。”

　　北京市工贸技师学院教师 陈碧华

　　对着模特身上的精致旗袍，陈碧华向学生耐心示范京绣针法走线。年纪轻轻的她，眉眼间却沉淀着沉稳与专业，举手投足间尽显匠人底气。

　　31岁的陈碧华，现在已是北京市工贸技师学院教师、京式旗袍传统制作技艺传承人。她用一针一线证明：平凡的工作，亦能织就不平凡的人生，每个人都能成为自己人生的“冠军”。

　　2015年8月，巴西圣保罗第43届世界技能大赛的赛场上，20岁的陈碧华与20多个国家和地区的顶尖选手同台竞技。

　　“当时的赛题就像开盲盒。”回忆起那场比赛，陈碧华说，最考验人的是立体裁剪模块。现场抽取的是连衣裙款式，必须在有限的时间内快速分析款式结构，完成立体裁剪，还要兼顾创意性与工艺难度的平衡。“创意太复杂，现场做不好会反向扣分；太简单，又拿不到高分，这特别考验选手随机应变的能力。”陈碧华决定在保证工艺精细的基础上，加入简洁而有设计感的背面造型，既稳妥又出彩。

　　赛场之上，意外总是猝不及防。连衣裙制作中，陈碧华不小心将裙摆的两个线袢儿拧在了一起。“线袢儿是连衣裙面料和里料之间的固定绳，左右各一个，用来防止里料乱跑，拧在一起就没法挂在人台上展示。”陈碧华当机立断，麻利地剪断其中一个线袢儿，快速将连衣裙挂在人台上。“虽然剪掉一个线袢儿会扣掉一点固定分，但如果不剪，服装无法展示，那所有努力就都白费了。”

　　那次比赛，陈碧华斩获了铜牌，也是中国在该项目上赢得的首枚奖牌。

　　载誉归来，陈碧华选择留在北京市工贸技师学院任教，将自己的技能和经验传递给更多怀揣梦想的青年。

　　在备战第44届世界技能大赛时，陈碧华担任参赛选手胡萍的指导老师，将自己的赛场经验毫无保留地传授给大家。根据自己的参赛经历，陈碧华为胡萍搜集训练素材、分析赛题规律。胡萍在赛场上制作的那件蓝底白点、带饺子边的连衣裙，最初的灵感就来自陈碧华当时挑选的训练款型。当胡萍斩获金牌的消息传来，陈碧华激动得热泪盈眶——这份喜悦，比自己获奖时更甚。

　　在日常教学中，陈碧华结合世赛标准，设计了“为自己制装”的主题活动。从描绘设计稿的无限畅想，到制版、制作中的各种修改，再到课程结束时能够自信地穿着自己设计的服装完成走秀，展示自己，学生们都乐在其中、收获满满。

　　从获奖选手到冠军之师，陈碧华一直没有放弃在技艺上的钻研。

　　因为学校与红都集团开展的校企合作，陈碧华接触到京式旗袍传统制作技艺。她发现，传统京绣技法繁复，学生长期专注于单一技法训练，容易产生枯燥感，“我希望通过一种新的形式，让传统技艺‘活’起来，既保留精髓，又贴合现代审美，激发学生的学习兴趣。”一次参与爱慕时装技术学院相关设计项目时，传统建筑中的藻井图案给了她灵感——藻井既有传统美学的厚重感，又具备适配团扇圆形轮廓的先天优势，是连接传统与现代的绝佳载体。

　　确定以藻井图案为核心后，陈碧华开始细致拆解“传统与现代融合”的具体路径，让每一处设计都兼顾传承与创新。在工艺呈现上，她没有采用传统京绣单一的丝线刺绣，而是将传统技法与现代珠绣工艺相结合；在藻井图案的轮廓勾勒、细节填充上，她沿用传统京绣的打籽绣、盘金绣技法，用细腻的丝线勾勒出藻井的层次与肌理；而在图案的亮点呈现上，她则采用现代珠绣工艺，选用大小不一的米珠、管珠、珠片，点缀在藻井图案的关键节点。在光线照射下，珠片与珠子折射出柔和的光泽，既丰富了视觉层次，又贴合现代审美中对精致感、设计感的追求。

　　如今，陈碧华已成为京式旗袍传统制作技艺第五代传承人，积极开展非遗文化传播工作。她用自己的智慧和汗水，在服装设计与非遗传承的道路上用针线绣青春，展现着新时代青年教师的工匠精神与教育情怀。（本报记者 代丽丽）