编者按：

　　非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分。为扎实做好非遗的系统性保护、广泛开展非遗的多元化传播，光明网以“春节——中国人庆祝传统新年的社会实践”列入人类非物质文化遗产代表作名录为契机，策划推出“非遗焕新 生生不息”记录非遗创造性转化、创新性发展系列短视频，聚焦非遗的活态展示与跨界融合，讲述好非遗人的传承故事与匠心精神，展示好中国非遗的精湛技艺与独特魅力。

　　从衍生出众多版本的汤显祖扛鼎之作《牡丹亭》，到讲述唐明皇与杨贵妃爱情悲剧的巅峰之作《长生殿》，再到“一出戏救活一个剧种”的经典之作《十五贯》……“百戏之祖”昆曲佳作迭出，展现出多元美学与澎湃灵感。

　　作为中国最古老的剧种之一，昆曲已经有600多年的历史了。2001年，昆曲被联合国教科文组织列为人类口头和非物质遗产代表作，发展生态愈加广阔，Z世代传承人们也用自己的方式带来创新活力。

　　1999年出生的北方昆曲剧院青年演员、鲜克乐队主唱王蒲实就是其中的一位。“小时候，我就是昆曲和摇滚音乐、流行音乐一起听。2019年，我组建了一个乐队——贝斯手是我的同门师兄弟，键盘手是我们学校写戏曲剧本的同学。”王蒲实介绍，他们三个人的共同目标就是把昆曲用新的形式传递给大家，让年轻人有机会、更容易接触到传统文化。

　　“老祖宗留下来的东西，是我们的创作源泉。”王蒲实以代表作《朝天子·辛弃疾》为例介绍道，“朝天子”既是曲牌名，又是词牌名。他用其特有的格律演绎辛弃疾的经典名作，用昆曲的唱腔融合摇滚乐的强力节奏，实现传统戏曲与现代音乐的“双向奔赴”，让观众与古人进行跨时空对话。

　　同时，王蒲实所在的鲜克乐队将创作与昆曲紧紧绑在了一起，发布《过长夜》《明歌》等多首作品，以独特的听觉体验吸引年轻受众，让他们从音乐节、Livehouse中走进剧院、爱上昆曲。正如王蒲实在《南墙小子》中唱到：“这理想之地，值得。”

　　“对于我们来说，任何的音乐形式其实是‘皮’，昆曲还有传统文化的美学逻辑才是‘骨’。我们用昆曲的元素融入歌曲的音乐性、舞台性和故事性，我觉得大家应该能在我们的音乐里摸到这根骨头。”王蒲实坦言，与其说是创新，不如说是年轻的昆曲演员想要借助现代的文艺形式，让这些古老的剧种焕发时代活力。

策划：赵刚

统筹：陶媛

记者：杨亚楠 张诗奇 金昱希 实习生 李姗姗