2025年政府工作报告提出，“推进文化遗产系统性保护，提升文物、非物质文化遗产保护利用和考古研究水平”。在保护非遗成为全社会共识的当下，如何更好提升非遗保护传承水平，如何以多彩非遗丰富生活，是时代之问，也是人民之需。

　　1 法制化保护，凸显鲜明中国特色

　　我国的非遗保护顶层设计是在联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》（简称《公约》）框架下，通过20多年的时间逐步建立形成的制度体系，体现了我国履行《公约》要求的制度优势，是我国依法保护理念的重要体现，也是我国近20年来非遗保护成效的根本保证。

　　“从国家立法到各地立法的探索与实践，从意见到办法的实施，以及各地因地制宜强化非遗保护的地方特色法规建设等，我国的非遗法制化保护进程呈现出中国特色。”全国政协委员，中国艺术研究院党委副书记、院长周庆富介绍，近年来，非遗法制化保护进入快速发展期。部级法规强化了非遗法制化保护的可操作性，地方性法规共同构建了非遗法制化保护的脉络。“当然，目前也存在其他法律与非遗保护法规的关系尚需进一步理顺、非遗行政立法还不够完善等问题亟待解决。”周庆富说。

　　全国政协委员、中国艺术研究院曲艺研究所名誉所长、中国曲艺家协会副主席吴文科十分关注当下非遗传承人遴选管理机制的进一步健全和完善。他在履职过程中发现，需要集体协同配合才能展现的非遗项目，每一个行当或环节都有各自的技艺构成和工艺特点，但现有的传承人遴选主要是针对演员或手艺人的个体性选拔与认定，再加上名额控制严，评选认定较难兼顾和覆盖所有行当与流程。吴文科提出，可从不同类型的非遗代表性项目的具体实际出发，采取认定单位法人的方式进行，即对剧团或公司加以评选和认定，而非仅对其中的某个行当和个人予以认定。此外，可通过定期的专业考核与评估加强管理。

　　全国人大代表、中国工艺美术大师、山东省国瓷陶艺书画院院长王一君关注到，现有传承人认定标准更加侧重技艺水平，对传承能力、创新转化能力等维度考量不足，传承人培养机制尚不完善，数字化保护、知识产权保障等配套政策尚不健全。为此，他建议增加传承绩效评估和动态调整机制，同时建立传承人待遇分级保障制度，将代表性传承人纳入国家高层次人才特殊支持计划。

　　“持续推动非遗保护标准体系建设，才能为非遗保护注入源源不断的时代力量。”全国人大代表、江西省宜春市靖安县靖窑陶瓷坊创始人伍映方一直把非遗保护与传承作为履职重点，其参与完成的《传统黑陶制作技艺》等6项省级地方标准，填补了江西省非遗技术标准的空白。伍映方建议畅通传统技艺工匠职业发展通道，鼓励年轻人学习传承非遗技艺，让非遗焕发新的生机。

春节期间举办的国家级非遗井陉拉花展演 范海刚 摄

　　2 拓展“非遗+”，打造生活新场景

　　非遗源自生活实践，只有扎根生活沃土，最大程度和群众产生连接，才能生生不息。多地积极拓展“非遗+”，不断打造生活新场景和旅游新空间，持续丰富着人们的体验。

　　随着乡村旅游的蓬勃发展，在乡村设立的非遗工坊等，正带动非遗成为乡村的“文化明星”。在江西省靖安县的白云深处，一座古朴的蛋形龙窑静静伫立，这便是靖窑。近年来，在伍映方的努力下，相关的非遗展馆、体验室等相继建成，吸引了不少国内外陶瓷爱好者。“一名北京女孩连续十年暑期赴靖窑‘玩泥巴’，如今已能独立创作黑陶作品。”伍映方说，传承就是要走进群众中去，让更多人触摸文化的温度。今年，投资数百万元新建的3000多平方米黑陶工作室与非遗展厅即将投入使用，可对外展示靖窑黑陶烧制加工的全流程，将吸引更多陶瓷爱好者来此研学。“我们将通过进一步打造非遗主题旅游线路和更多体验项目，以研学游助推非遗与旅游业深度融合，不断拓展‘非遗+’融合路径。”伍映方说。

　　广西是多民族聚居地区，各民族特色文化活动和当地非遗项目融合发展，大大带动了文旅业的发展。全国人大代表、广西壮族自治区非遗项目壮族刺绣自治区级代表性传承人、广西工艺美术大师蓝淋说，非遗展演展示在越来越多的文旅活动中成为“标配”，也成为吸引群众“打卡”的重要因素。逛非遗集市，购文创产品，非遗正以前所未有的活力融入群众生活。“非遗文创产品是实现非遗‘见人见物见生活’的重要载体。”蓝淋介绍，近年来，将年轻人的审美视角、设计理念与传统壮绣工艺相结合推出的“吉祥福佩”系列产品等，深受年轻消费者的喜爱。她认为，非遗要积极拥抱群众，尤其是要扩大非遗在年轻群体中的影响力，用年轻人的语言去诠释它。

　　刺绣如今在日常生活中得到广泛应用。全国人大代表、湖南省湘绣研究所有限公司总经理成新湘认为，还应引导鼓励工业、旅游、家装、生活服务等行业积极参与刺绣产品的设计和开发，推动非遗产品多元化，进一步延伸刺绣在现代生活场景中的应用。与此同时，成新湘提出，应加大对“非遗+科技”的扶持力度，设立“非遗科技创新专项基金”，重点支持AI辅助传承、元宇宙展陈等前沿技术研发，让非遗飞入千家万户、走进大众生活；打造非遗主题旅游线路和体验项目，实现资源价值向经济价值转换。“非遗与科技的融合，丰富了非遗的表现形式。在时代浪潮下，让非遗‘潮’起来，成为非遗传承与发展的关键路径。”成新湘说。

　　石濡菲（左）向学生传授六堡茶制作技艺 受访者供图

　　3 壮大队伍，为非遗人才广开就业渠道

　　非遗人才的培养是非遗保护传承的重中之重。周庆富介绍，2015年4月开始试点的“中国非物质文化遗产传承人研修培训计划”，有效帮助传承人提高文化艺术修养，解决发展难题；帮助学员强化对中华优秀传统文化和所持有技艺的把握，拓宽眼界和知识面，提高传承实践能力。

　　周庆富表示，为进一步提高非遗传承人的积极性，还需加大财政投入，为传承人提供专项补贴；完善税收优惠与金融支持，助力项目传承和产业发展；利用各种媒体渠道，提高传承人的知名度和影响力；举办各类学习和交流活动，让大家相互借鉴、共同提高，增强其归属感和认同感；鼓励和支持在传承的基础上创新，拓展非遗的发展空间；建立非遗传承人才培养体系，培养后继人才等。

　　全国人大代表、民建中央常委、民建河南省委会主委、河南省政协常委梁留科认为，非遗传承需要一大批人才来实现，壮大非遗人才队伍则需要系统性策略。“首先要构建多层次教育体系，鼓励高校开设非遗专业或相关课程，将非遗技艺纳入设计、艺术、文化管理等学科。其次，要完善激励与保障机制，比如设立专门职称进行评定，提升非遗的社会认可度。”梁留科表示，要大力培养数字化人才和跨界人才，鼓励非遗与设计、科技相结合。同时，为非遗人才广开就业渠道，实现学有所用。

　　近年来，山东临沂通过“非遗+乡村振兴”项目，定向培养手工艺人并对接市场需求，有效提升了学徒的就业率。

　　王一君也认为，构建新时代非遗传承人可持续发展体系十分重要。他说：“非遗传承人年龄结构老化，传统师徒制培养模式与现代教育体系衔接不畅，青年群体参与度低，将导致传统技艺面临断代风险。”他建议实施非遗传承人梯队建设工程，推动非遗传承与现代职业教育融合，探索“学历教育+师承培养”双轨制模式。

　　依托非遗项目原村土布纺织技艺创业以来，全国人大代表、河北省赞皇县原村土布专业合作社理事长崔雪琴进一步意识到高层次人才对非遗健康发展的深远意义。“我们现有的队伍，由于缺乏专业知识或艺术修养等，在非遗的创意设计等方面受到限制。”她认为，应该发挥教育主力军作用，让非遗进学校、进课堂、进教材，培养更多高素质非遗传承保护人才队伍，提升文化创造力。

　　年轻人是非遗的未来和希望。全国人大代表、广西壮族自治区苍梧县六堡镇黑石山茶厂党支部书记石濡菲说：“非遗传承需要从教育、政策、市场、传播等多维度切入，通过学历教育、收入保障和创新生态留住人才。”石濡菲提出，可以通过学历教育，提升传承人的综合素养和社会认可度，并强化校企合作与产教融合，鼓励政校企共建非遗实践基地，帮助学徒实现技艺与经济的双重提升。石濡菲认为，还可以鼓励学徒通过短视频、直播等新媒体形式展示技艺，吸引“打赏”或订单，或参与非遗研学活动，通过“非遗+”的多元化拓宽传承人尤其是年轻传承人的创收渠道。

成新湘（右）在指导学生学习湘绣 受访者供图

　　4 创新传播，增强跨文化认同

　　随着春节申遗成功，中国列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录（名册）的项目共计44项，数量位居世界第一。2025年春节成为首个“非遗版”春节，进一步增强了春节在国际上的影响力和认可度。

　　梁留科认为，非遗的国际传播代表着中华优秀传统文化的传播，加强非遗国际交流与传播有助于中华优秀传统文化走出去。为此，可以多组织青年非遗传承人赴海外交流，吸收国际相关先进理念；在海外设立非遗中心，吸引海外学员；打造国际级非遗品牌，吸引国际人才关注。

　　刺绣作为中国文化对外传播的一张亮丽名片，频繁亮相于国际文化交流活动、艺术展览及外交场合，深受赞誉。今年全国两会上，全国人大代表、苏州高新区镇湖刺绣研究所艺术总监姚建萍和成新湘等联合提出，由苏绣牵头发起，联合湘绣、蜀绣、粤绣等中国名绣，联动全国各地区刺绣流派，包含少数民族特色刺绣，作为申报主体推动中国刺绣申遗。她们认为，这不仅是对刺绣的有力保护，更是对优秀文化与民族精神的传承与弘扬。

　　作为中华优秀传统文化的重要组成部分，中国茶文化源远流长。“经过数年发展，六堡茶已成为广西共建‘一带一路’、传承传播中华文化的有效途径和重要载体。”石濡菲说，“结合茶船古道的历史底蕴与平陆运河的现代物流优势，我们可以借势再度出海。”她建议在平陆运河沿线打造“运河+茶文化”主题旅游线路，以文旅融合推动文化传播。

　　全国人大代表、湘西七绣坊苗服饰文化有限公司董事长石佳表示，可以借助共建“一带一路”机遇，推广制茶等非遗技艺，制作多语种非遗主题纪录片在海外社交平台传播，扩大国际影响力。同时，积极推进传统元素的现代表达和文化资源的产品转化，支持以非遗为代表的时尚产品参加各类国际展会，推动“国潮”出海。

　　要讲好中国非遗故事，不仅要注重讲好故事的文化内涵，也要关注讲故事的方式渠道。石濡菲认为，当前非遗的国际传播较多依赖于展览、节庆等传统形式，互动性弱，针对海外年轻群体的传播策略、内容方式等也比较单一，缺乏吸引力。她建议借助数字化与社交媒体的力量拓宽国际传播渠道，比如，可以在一些海外社交网络平台上定期发布非遗短视频，结合“挑战赛”等形式吸引海外年轻人参与；还可以通过跨界合作，与国际时尚品牌联名，邀请海外艺术家、网络达人参与非遗产品创作，以“他者视角”讲述非遗故事，增强跨文化认同。（本报记者集体采写 统稿：范海刚 参与采写：韩洁、范海刚、郭凯倩、陈关超、张玲、王竹青、孙丛丛）