从朝鲜族舞蹈到长沙花鼓戏……地方文艺院团正在直播间的线上舞台，找到文化传播的新方式。

　　近日，由北京大学中文系、北京大学文化资源研究中心共同主办，延边歌舞团承办的直播助力地方文艺院团创新性发展研讨会召开。会议观点指出，直播不仅成为地方文艺院团吸引年轻观众的重要渠道，通过直播，地方文艺院团能够突破原有的地域限制，助力非遗技艺的破圈传播，优化人才培养。

　　守正出奇 内强素质

　　地方文艺院团以专业素质为基础，借助自媒体平台紧跟时代脉搏。直播给予每个演员”主角梦“，让演员直接面对市场，面对观众，提高了演员的“艺术自觉”。

　　“在直播间播了多久就等于说是练习了多久。”延边歌舞团副团长罗松花说。直播间中观众所评论的歌曲和舞蹈的随机性，更加督促演员提高自身专业素质。通过长时间的直播，声乐演员的唱法和水平，以及沟通能力，都有了很大的跃升；舞蹈演员的创编能力也日益精进。

　　一方面从业者借助直播表演、直播打赏可以更加具有获得感和职业自信，另一方面也使更多观众认识到不同民族文化的魅力，也让民族文化的生存样态更加多元。

　　据了解，2023年4月，在文化和旅游部市场管理司指导下，中国演出行业协会与抖音共同发起“艺播计划-抖音直播院团专项”，面向全国专业文艺院团开放合作、提供运营和资源扶持，旨在协助文艺院团打造线上“第二舞台”。

　　促进文旅融合 形成旅游新业态

　　院团借助高质量的直播内容吸引全国各地的观众，与当地旅游企业合作，为旅游景点宣传，吸引线上观众来到当地旅行，为当地旅游业发展注入新的活力。在此过程中，院团以此获得融资，打造更加专业的直播呈现，以此获得更多粉丝。观众也在更高质量的直播内容中，愿意为直播间进行打赏与转发，为院团和旅游产业带来更多流量。整个过程是资金流、流量流、社会效益的良性循环，形成可持续发展的旅游新业态。

　　北京大学中文系副主任金锐表示，网络直播已然成为发展的趋势，是促进文旅消费的重要工具。

　　以延边歌舞团为例，该院团积极推进抖音直播“七彩延边.歌舞之乡”和延歌抖音“六进”直播演出活动，先后在琵岩山温泉古村落、中国朝鲜族民俗园、龙井市朝鲜族百种节等进行了68场直播。

　　传承经典 以传播民族文化为己任

　　直播与非遗相互助力，为传统非遗破圈，实现经典永流传提供了有利条件和重要契机。以长沙花鼓戏为例，长沙花鼓戏作为省级非遗，面临观众老化和市场萎缩问题，直播平台让更多的观众欣赏到长沙花鼓戏，长沙花鼓戏保护传承中心于2022年注册“长沙花鼓戏”账号，截至今年11月，"长沙花鼓戏"已吸引19.6万粉丝，获赞74.9万。

　　据抖音直播业务代表陶侃介绍，希望让更多的用户观众近距离的接触到可能这些平时他们去到剧院、去到剧场才能接触到的演出内容。

　　据抖音发布的信息显示，该平台直播覆盖民族乐器种类87种，观看人次突破61亿，有231种戏曲于抖音平台开通直播，73.6%的已开播戏曲获得了直播收入，不少濒危剧种也通过直播再现活力。其中，豫剧获赞7743万，越剧获赞5789万、黄梅戏获赞5305万。在传统戏曲市场不景气的今天，许多戏曲艺人由线下“小”剧场走上线上“大”舞台。（文/王明君）